印度电影为什么评分那么高（真相说出来你可能不信）

如豆瓣评分8.9的《地球上的星星》，8.4分的《我的个神啊》，9.1分的《摔跤吧！爸爸》，8.5分的《小萝莉的猴神大叔》......以及近期上映的《老爸102岁》，其质量都获得了观众的认可。

这也给众多中国观众造成了一定的假象：印度电影很多都是好电影，印度电影对现实的批判也比中国电影更深刻。

然而事实真是如此吗？说出来你可能不信，印度电影如今的水平，其实也就相当于我国上世纪90年代左右的水平。

先别急着反驳，容小h为您细细分析一番。

纵观这几年引进的印度电影，虽然豆瓣评分都在7分以上，故事内容也涉及到各行各业，但仍然具有一定的相似性，那就是都属于现实题材作品。印度电影能够在中国取得良好的口碑和票房，与电影里对社会不良现象的批判是分不开的。

但我们中国就没有这种批判社会的现实题材高分作品吗？有，而且很多，尤其以上世纪90年代的作品最为突出。

《霸王别姬》（豆瓣9.6），借戏班旦角程蝶衣的一生反映了中国从清末到改革开放几十年的艰难进程；《芙蓉镇》（豆瓣9.1），直面历史，批判极左思潮与政治运动，充满了对人性的探讨；《大红灯笼高高挂》（豆瓣8.4），表现了封建礼教对女性的迫害；《黄土地》（豆瓣7.8），讲述了少女小翠从愚昧迷信的黄土高原走向新思想的过程......

上述影片包涵了历史、政治、社会、女性、封建、迷信等各种话题，对比同样讲宗教迷信的《我的个神啊》、讲女性地位的《摔跤吧！爸爸》也毫不逊色。

同样是豆瓣高分电影，《霸王别姬》获得戛纳电影节金棕榈奖，《红高粱》获得柏林电影节金熊奖；而《摔跤吧！爸爸》并没有知名国际奖项，《三傻大闹宝莱坞》也仅仅获得一个日本电影学院最佳外语片提名。

这些问题足以说明，印度电影在中国被奉为神片，不过是依靠那些讽刺了印度社会不良现象的剧情，在电影拍摄手法和讲述故事的技巧上，甚至不比中国上世纪90年代的电影更先进。

不客气的说，中国电影，早已走过了这种“撕开伤疤给人看”的阶段。

《霸王别姬》文革片段）

当然，也许会有人问，难道走过了这个阶段就意味着不需要再拍这类电影了吗？难道电影中反映的那些现实问题都得到解决了吗？

答案当然是否定的。印度现实题材电影能够得到中国观众的认可，说明中国社会仍然存在影片中反映的那些现实问题，中国的观众也需要观看这样的影片。

不过，与大家潜意识中认为中国近几年没有这类好电影恰恰相反的是，即使在新世纪，中国仍然有大量的反映生活苦难的现实题材作品上映，只是关注度和票房都普遍不高。

以第六代导演贾樟柯为例，贾樟柯拍摄的电影基本上都是现实题材，比如《站台》《三峡好人》《天注定》等。

这几部电影每一部的豆瓣评分都在8分以上，票房却都不尽人意。今年九月份上映的新作《江湖儿女》，豆瓣7.6分，票房仅7000万，竟然已经是贾樟柯导演生涯最卖座的电影了。

如此市场，我们还能对中国的电影要求些什么呢？

当然，中国影视行业市场那么大，也总有更多更优秀的导演想着法儿把电影拍得有思想深度又兼具观赏性，同时还具有艺术性，比如《我不是药神》《无名之辈》......

所以不必再吹捧印度神片了，印度电影里有的，中国电影里都有。与其一边看着印度电影里那些“自揭伤疤”的情节一边骂中国电影质量低下，不如多关注一下那些被中国市场边缘化的优秀国产电影吧。

要不，就从看完金马奖历届获奖影片开始？

好融艺致力于中国电影市场的规范

让更多热爱影视文化的爱好者

了解电影行业的发展

也让更多的人了解大众娱乐文化。